奥斯卡吐槽:为什么总是伤害小李子?
莱昂纳多近照
莱昂纳多从清纯少年到成熟大叔
《为奴十二年》剧照
华商报3月2日报道 第86届奥斯卡金像奖,9部大片提名大奖“最佳影片”,你看了几部?全球影迷热情持续飙升,金球奖喜剧类影帝加身的“万人迷”莱昂纳多,为何老是难逃次次“陪跑”影帝的悲情宿命?布拉德·皮特担任制片人、以小博大的《为奴十二年》为何之前一直被美国主流媒体认定,能PK过视觉震撼《地心引力》的大热吗?
今年奥斯卡看什么?我们就从奥斯卡的审美特征,以及操控成败的评审团说起。关于奥斯卡评委口味的讨论,国内影迷和影评人总是乐此不疲,最近几年,只要提名名单出炉,奥斯卡审美日趋老龄化的吐槽声也不断。实际上,评选奥斯卡的操控者不是几人、几十人、几百人,而是6000多名美国电影艺术与科学学院会员,这个白人占比94%、男人占比77%、平均年龄高达62岁的人群结构团体中,评审们习惯了戴着老花镜在家看提名电影,偶尔心情不好就公开抱怨在线投票太麻烦,弃之沿用传统的邮递选票。于是,我们在前几届的评选中看到了,《社交网络》输给了《国王的演讲》
,黑白默片《艺术家》尽管搞得观众摸不着头脑,但并不妨碍其摘得小金人。于是,我们看到了此前美国主流媒体一直认定《为奴十二年》为大热的局面,也又一次开始替“小李子”莱昂纳多揪心不已。
槽点1
为什么总是伤害“小李子”?
此前据外媒报道,莱昂纳多·迪卡普里奥(影迷昵称小李子)这次拿奥斯卡影帝的赔率,已经升到了1:8,在五位入围者中排名第三,此前数次“冲奥”失败的悲凉结局,让他的粉丝扼腕叹息。
作为一个巨星级演员,作为凭借《泰坦尼克号》风靡全中国的帅哥,今年快40岁的莱昂纳多先后拿下柏林影帝、金球奖最佳男主角,却为何频频错失奥斯卡小金人?从历届影帝人选名单中探寻,实际上,小李子的“冲奥史”,等同于评审们对靓仔的“调戏史”。
谁让你,长得太帅
莱昂纳多的命运,有点像当年的汤姆·克鲁斯(微博),即便当年阿汤哥凭《木兰花》全程领跑奥斯卡颁奖季,但仍得不到奥斯卡的最终青睐。对男演员来说,“颜过其实”成了拿下小金人的阻碍。
1983年,尚未发育成熟的小李子,还没表现出帅样子,就在《不一样的天空》里演了脑子不好使的少年,他看上去很会演,于是提名了当年的最佳男配角,但到了颁奖的时候,却依然抵不过众位大叔级别的实力派。20岁刚出头,小李子又演了部《罗密欧与朱丽叶》,按当时人们对他的预测,作为天才级演员,过不了多久就能拿到小金人,但当《泰坦尼克号》爆红全球,他却连提名都没捞上。而几乎被影评人公认的一项原因就是,想拿影帝,你得让评审感觉到你对电影的敬畏之心和敬业的态度,早年总不肯牺牲造型,而且太过俊朗的外貌也容易让人忽视他在演技方面的努力,小李子就这样吃了闷亏。
谁让你,生不逢时
从2008年到2012年,莱昂纳多用快5年的时间,向评审团证明他的演技。在角色的选择上,他更倾向于痛苦、纠结、歇斯底里的角色,希望摆脱偶像的枷锁。评审喜欢人格分裂的角色,他就演了《禁闭岛》,但出品方临时延档,让他沦为奥斯卡的炮灰;评审喜欢生活陷入困境的中年男子,他就演了《革命之路》,结果提名个男配,还是一无所获;评审喜欢高智商烧脑男,他就演了《盗梦空间》,影片却直接被学院派无视;评审喜欢传记类,他演了《了不起的盖茨比》,但提名时仍两手空空,还有《胡佛》、《被解放的姜戈》,之后电影里的莱昂纳多,恨不得每一个特写镜头都在脸上写明“我会演戏!”,但却一次次被奥斯卡“最佳男主角”拒之门外。
直到今年的《华尔街之狼》,小李子再一次拼了,全裸卖骚,张嘴粗口。评审们终于看到了他的蜕变,认为他不再因咆哮而咆哮、为抽搐而抽搐,演技到了刚刚好,给了他再次角逐影帝的机会,但刻意发福的形象,被有些影评人认为仍抵不过《美国骗局》里大腹便便的克里斯蒂安·贝尔,还有《达拉斯买家俱乐部》里瘦成纸片人的马修·麦康纳,影评人周黎明在接受采访时就预测:“马修,拿下影帝的几率更大。”
谁让你,还太年轻
有网友调侃说,“硬盘上有一个叫‘为什么要伤害小李’的文件夹,每年到了奥斯卡季,我都要深情地问这个世界:今年莱昂纳多能拿奖了吗?能不要再被伤害了吗?……结果,这个文件夹的内容却只是年复一年、越来越多……”而纵观整个奥斯卡历史上,30多岁登顶影帝的只有两人。对于平均年龄62岁的评审团来说,想通过身材发福、刻意蓄须来找寻沧桑男人的共鸣感,莱昂纳多想的可能还太过简单。
奥斯卡的口味、评审团构成的特殊性,导致想要拿下这座奖杯,不仅仅只靠演技,更需要机遇和运气,包括剧本、角色与同年其他入围者们的表现,这些都可能影响最终的结果。尤其是5位候选人实力相当的时候,得奖有时候更像按资排辈,评审们会倾向于选择一个已辛苦多年始终没有获奖的演员,性质相当于劳苦功高的终身成就奖,而刚满40岁的莱昂纳多怪只能怪成名太早,明显还没到拿奖定终身的时候。对于奥斯卡影帝平均年龄44.85岁的计算结果,或许小李子的冲奥之路才刚刚开始。
槽点2
被捧上天的《为奴十二年》
角逐今年奥斯卡“最佳影片”的诸多电影中,《为奴十二年》绝对属于异类。
首先是它仅有2000万美元的制作预算,与其他动辄上亿美金投入的提名影片有天壤之别。其次是它避开了好莱坞主流娱乐题材,既不完全商业,也不文艺至死。但就是这样一部电影,此前却得到美国主流媒体一致热捧,究其原因,只因三大特征戳中评审团所青睐的“最佳影片”。
特征一:美国历史事件
“黑奴题材就像一把剑,每次出鞘,不见血不快意。”提名以来,影评人张小北就很看好《为奴十二年》决胜最佳影片,他的观点也得到影评人江小鱼的支持。很多国内影评人此前也都认为,今年奥斯卡不会出现黑马,因为它只是美国娱乐圈的一场游戏。
说起《为奴十二年》的背后老大,中国观众并不陌生,帅哥布拉德·皮特作为该片制片人,这也是他运营的制作公司继《生命之树》后,又一次靠选剧本和公关以小博大的案例。就连美国全国学校董事会协会也宣布,《为奴十二年》将成为美国高中课程内容,帮助孩子们了解美国奴隶制历史。
回顾之前的获奖电影,讲伊拉克巴格达执行任务的《拆弹部队》,讲美国中央情报局的《逃离德黑兰》,都是三观正确且切合美国历史事件的题材。总之,好莱坞从不放弃任何一个宣传美国价值观的机会,备受关注的奥斯卡更不例外。
特征二:温情赚人眼泪
温情,是美国影评人形容一部电影时最常用到的一个词,更直接的翻译是,赚你眼泪的电影。上一届奥斯卡最佳影片《艺术家》就是一个不折不扣的逆袭代表,不用任何多余的色彩,不用任何语言,让观众为男女主角的情感所动容。再看看《雨人》、《阿甘正传》、《美丽心灵》、《音乐之声》……这些让人流泪的经典获奖影片数不胜数。
《为奴十二年》讲述一个原本生活在纽约的自由黑人,受过教育并且已婚,跟随两个承诺给他在华盛顿找工作的人去往当地,到了才发现,自己已经被诱拐,从此开始12年的奴隶生涯。虽然该片并未引进中国,但去相关电影网站上看看,读过原著的中国网友,没一个不说故事虐心,“在漫无天日的黑奴时代,主人公悲惨到极点”、“到处都是触目惊心的虐待,黑奴被像畜生一样对待,但他们不放弃希望”、“在畜奴州,黑奴只能替主子卖命,想要逃跑,街上的白人随便都可以把你举报领赏钱,制度造成密不透风的墙”……这样的评论和感受都足以说明这个故事的赚眼泪程度,尤其这还是本自传小说,真实感让虐心程度更加倍。
特征三:永不熄灭的信念
永不放弃,一直都是好莱坞传送的价值观,即便所有人、周遭环境都给你下了死亡通知单,你也不能放弃生的希望,而只要你生生不息的信念,最终人生总能逆转。
密不透风的城市,尝试逃跑的奴隶不只电影主人公一个,但为何只有他成功?这就是《为奴十二年》想从细节之处传达的正能量:主人公受过高等教育,拉的一手好小提琴,使得他能够免于部分高强度劳动,也额外抬高了身价,还被主任当做“动产”,为了保护“动产”不被损坏,他甚至还死里逃生过一次。还有他的善良聪明,会做很多工具,活还干得很好,在被要求抽打同伴的时候,能通过巧妙避让,使自己的皮鞭不挨着其他奴隶,以此为自己赢得很多声望。而原著和影片想要传递最重要的精神,仍是他永不熄灭的信念,才足以支撑苦熬12年岁月,也是这样一种信念,打动着奥斯卡。